How I Met Your Mother 2º Season (Como conocí a vuestra madre 2º Temporada)

La segunda temporada de "Como conocí a vuestra madre", es ampliamente mejor que la primera, si en la precedente se sentaban las bases de lo que sería la serie en líneas generales, en esta segunda hablamos de una mejora considerable, puliendo los defectos y potenciando los puntos más fuertes.
Al final de la primera temporada. nuestros héroes tomaron caminos diferentes, Ted Mosby (Josh Radnor) se convertía en el hombre más feliz del mundo al empezar una relación sentimental con Robin (Cobie Smulders) mientras que su compañero Marshall (Jason Segel) se deshace en un mar de lágrimas tras cortar su larga relación con Lily (Alyson Hannigan) Asi que todo empieza a cambiar para nuestros protagonistas.
Ted nos revela en la primera temporada que Robin no es la madre y que es conocida como "La Tía Robin" por lo que sabemos que no acaba con Ted, esta pequeña ventaja nos hace saber más de la cuenta, en una serie normal no sabríamos si la relación sentimental de Robin y Ted llegaría a buen puerto, mientras que en "Como conocí a vuestra madre" sabemos más o menos lo que va a pasar, alguno dirá ¿La propia serie nos está spoileando? En cierta manera si pero hay que reconocer que es la gracia de la serie.
Comenzamos a conocer poco a poco a algún que otro personaje, el más enigmático es sin duda Barney (Neil Patrick Harris) un extraño hombre de trabajo desconocido (¡Oh, por favor!) experto en mujeres y en realizar despedidas de soltero.
La verdad es que los grandes momentos de la serie los protagoniza Barney, es un personaje excepcional que garantiza risas a todos los televidentes, de ahí que la red se haya plagado de memes y bromas Legen...darias, por otra parte Jason Segel también ofrece un contrapunto divertido, si hay alguien que debe seguir mejorando esa faceta es Ted, su personaje es demasiado soso si lo comparamos con todo el grupo.
Otra cosa buena de la segunda temporada de "Como conocí a vuestra madre" es que empieza a posar su vista en series como "Friends" y a introducir a actores conocidos para papeles secundarios, es el caso de Bryan Cranston ("Breaking Bad") al que veremos en dos episodios como el maléfico e hilarante jefe de Ted, interpretando a un arquitecto con grandes obsesiones por los símbolos fálicos. Lucy Hale ("Pequeñas Mentirosas") interpretará a la hermana pequeña de Robin, loca por perder la virginidad con su noviete en su viaje a New York, también contaremos con Rachelle Lefevre ("La cúpula") como uno de los ligues de Barney y el menos conocido Scoot McNairy ("Superman VS Batman") como dependiente de una hamburguesería en el último capítulo.
Poco a poco, a todos esos personajes y actores a los que tenía manía, están empezando a convertirse en parte de mi, empiezo a cogerles cariño y eso siempre es bueno, ahora hay ganas de empezar a ver capítulos de la tercera temporada que finaliza con la esperada de boda de Marshall y Lily (Después de la reconciliación que dura hasta mitad de temporada) y con la ruptura amistosa entre Ted y Robin (En serio, no sé en que está pensando esta mujer).
Sube en calidad respecto a la primera temporada y espero que la línea ascendente siga como hasta ahora y no comience a descender en picado.
Valoración:*******(7/10)

Evil Toons (Dibujos maléficos)

Sin duda, "Evil Toons", es una de las películas más raras que he tenido el placer de ver, cine casposo y cutre que te deja loco, argumento inverosímil, desnudos más que gratuitos y algunas caras conocidas que tienen que esforzarse para no mofarse en medio de la toma (Caso de David Carradine o Dick Miller).
Cuatro chicas filólogas (Bueno no, parecen más bien putas) van a una casa, supuestamente encantada para limpiar, han sido contratadas por Dick Miller que les avisa de las cosas que han sucedido en esas cuatro paredes.
Las chicas, casquivanas como de costumbre, empiezan a hacer todo tipo de cochinadas, es más, una de ella se desnuda de cintura para arriba para marcarse un baile sexy que dejará muy satisfecho a más de uno.
De estas que aparece David Carradine, que durante toda la película tiene una cara de circunstancias que echa para atrás ¿Por el cheque? Lo dudo, no hay cheque tan grande para tapar las verguenzas por participar en "Dibujos maléficos", supongo que pasar la noche con alguna de las chavales amenizó la cosa.
Total, que las casquivanas muchachas reciben el libro de David Carradine, el libro resucitará a un diabólico ser que resulta ser una especie de lobo de dibujos animados.
El lobo violará a una de las muchachas para después matarla y quedarse con su cuerpo, así pues irá seduciendo a hombres (Entre ellos a nuestro querido Dick Miller, que morirá de un bocado en su miembro viril cuando una felación no tiene el final esperado) mujeres (Compañeras) y demás.
En la parte final de la película, cuando solo nuestra amiga empollona queda con vida, aparece David Carradine que se convierte en el héroe de la noche salvándola.
Ambos tienen unos brutales minutos de impagable diálogo, en el que la muchacha le dice.
-David Carradine, ¿Por qué eres tan tontaco? Has traído el libro de la bestia a casa, has matado "involuntariamente" a todos mis amigos y amigas...¿Y ahora que quedan cinco minutos de película vienes a salvarme el culo?.
-Esperaba el momento justo, pero todo esto ha pasado solo en el libro.
Ojo al tema eh, todo era una especie de sueño que ríete tú de "Los Serrano", así pues, sus ligeras amigas se despiertan y todo acaba en una mala noche.
"Dibujos maléficos" no es más que una excusa para ver cuatro pares de mamellas, probablemente en los ochenta era una buena excusa para desfogarse y alegrar la vista, pero hoy en día no hay fronteras para ese tipo de cosas (Y más con nuestro amigo Google). Es una verdadera hez, pero no hez en el buen sentido de "Joder que película más mala te echas unas buenas risas" con esta podrías ahorcarte con tus propios intestinos.
Le doy un uno porque escribir esta cosa tiene que tener mérito.
Valoración:*(1/10)

How I Met Your Mother 1º Season ( Como conocí a vuestra madre 1º Temporada)

Hay que reconocer que "Como conocí a vuestra madre", es una de las mejores comedias que se han realizado, una serie que ha marcado un antes y un después para toda una generación, lo que supuso "Friends" para algunos, "Como conocí a vuestra madre" ha sido para otros, es una sitcom de manual que bebe de otras series como "Cheers" o la propia "Friends", sin embargo ¿Por qué comenzar a verla?.
Tenía un grave problema con "Como conocí a vuestra madre", un prejuicio bastante grande antes de comenzar a verla ¿Cuál? Pues que no era capaz de aguantar a ninguno de los protagonistas, si, bueno, se salvaba Cobie Smulders porque hace pequeños papeles para Marvel pero a los demás les tenía una terrible tirria a los demás, Jason Segel y Alyson Hannigan me parecían unos pesados de campeonato, lo mismo para Neil Patrick Harris y su seductor personaje, aunque sin duda el que se llevaba la palma era Josh Radnor con su Ted, bien, las cosas han cambiado después de ver la primera temporada...Aunque eso si, a Ted no lo llego a tragar del todo, me parece un actor bastante pesado...Y eso que es el engranaje central de la serie de televisión.
La historia nos traslada a varios años en el futuro, Ted Mosby (Al cuál no vemos en ningún momento) reúne a sus dos hijos en el sofá y les comienza a contar la historia de como conoció a su madre ¿Por qué? No lo sabemos ¿Lo sabremos? Supongo ¿Conoceremos a la madre? No y no parece que lo hagamos a corto plazo.
Volvemos al pasado, al año 2005, conocemos a Ted Mosby de joven, un arquitecto soñador que vive en su piso compartido con sus amigos Marshall (Estudiante de derecho) y Lilly (Maestra de escuela), también anda por ahí el bueno de Barney, un mujeriego trajeado que se dedicará a seducir a todo el sexo femenino.
En los primeros capítulos, veremos como Ted conoce a Robin, una periodista soñadora que tiene alergia a las relaciones con chicos.
La serie es fresca y divertida, el desarrollo y todo lo demás sigue al pie de la letra las normas de las sitcoms, tales normas son inmortales y las podemos apreciar en series de televisión tales como "The Big Bang Theory".
Hay que reconocer que le cuesta un poco arrancar y hallar su humor, ahora bien ¿A qué serie no le pasa lo mismo? Es muy difícil asentarse en la parrilla norteamericana, sobrevivir más de tres temporadas parece complicado y en caso "Como conocí a vuestra madre" una verdadera proeza, nueve temporadas me parece una brutalidad.
Las series de 22 episodios siempre se me han hecho largas aunque hay que reconocer que no ha sido el caso de "Como conocí a vuestra madre", el formato de veinte minutos le favorece totalmente y los capítulos son tan dinámicos que entran con mucha facilidad.
Ahora bien ¿Podré aguantar a ver nueve temporadas? Son una auténtica barbaridad de capítulos y puedo preveer que de la sexta a la novena comenzará a perder fuelle, veremos si puedo cogerle el cariño suficiente a los personajes como para acabarla, la primera temporada, para comenzar me ha parecido buena aunque espero que siga sumando en calidad.
Valoración:******(6/10)

House on Haunted Hill (La mansión de los horrores)

Yo era muy de Christopher Lee y Peter Cushing...Hasta que conocí a Vincent Price, me ganó desde el primer, me encandiló con su tímida sonrisa y su fino bigote, tiene una clase innata que le convierte en el personaje perfecto para películas de terror, Vincent Price es sin duda un icono del cine y una verdadera leyenda que ha inspirado a grandes cineastas, como Tim Burton con el que colaboró en el corto "Vincent" o en su último papel antes de fallecer, "Eduardo Manostijeras".
En esta ocasión Vincent Price nos sorprende con "La mansión de los horrores", clásico del cine de terror del que esperaba un poco más, mis expectativas eran ciertamente altas y por ello he podido encontrar al film algo decepcionante, aún con todo, me sigue pareciendo una gran producción que deja a la altura del betún a los sucesivos remakes que ha ido teniendo.
Vincent interpreta en "La mansión de los horrores" a un millonario que decide dar una fiesta en una extraña mansión en la que han sucedido cosas terribles, asesinatos y demás.
La historia es que para hacer las cosas más interesantes, invita a una serie de sujetos desconocidos para él y les ofrece pasar doce horas encerrados en aquella mansión, a quien lo consiga, le dará diez mil dólares americanos (Ojo, viendo el resultado final de la película le va a salir todo por un ojo de la cara).
Para que todo fuera más divertido, Price invita a gente que necesita el dinero y no puede acobardarse, estos son, un piloto alcohólico, una señora a la que le gusta mucho apostar, un médico, un loco que conoce toda la historia de la casa y una muchacha que mantiene a toda su familia con su sueldo.
Vincent Price habla y pone las cosas claras, una vez pasadas las doce de la noche nadie podrá salir de la casa ¿Por qué? porque es una auténtica fortaleza.
La casa supuestamente está infestada de fantasmas asesinos que no dudarán un segundo en matarte para lograr su cometido, sin embargo la casa esconde otro misterio.
Vincent está casado con una fría mujer que anhela sobre todas las cosas la herencia de su marido, así que todo el juego y la fiesta está destinada a matar a su marido, la mujer está compinchada con el médico para quedarse con el dinero.
Cuando piensan que han acabado con él, se desvela que Price iba por delante de todos durante todo el rato y sabía de la treta para matarle, así que acaba con la vida del médico y su mujer y se pone a disposición de las autoridades.
¿Por qué digo que la película es decepcionante? Pues porque la idea en la que se cimenta "La mansión de los horrores", es demasiado buena, mejor que la película, durante cierta parte del metraje no pasa nada de nada, se pasan yendo de habitación a habitación, los golpes terroríficos y el misterio se cuentan con los dedos de una mano y solo el enorme talento de Vincent Price levanta la película.
Me ha parecido una buena película aunque decepcionante debido a las altas expectativas que tenía en ella, aún con todo ver la presencia que impone Price es maravilloso, un verdadero clásico, que por cierto, dicen que encantó y que incluso inspiró a Alfred Hitchcock.
Valoración:******(6/10)

The Black Cat (Satanás)

La lucha de titanes que desarrolló en esta época no tiene parangón, Bela Lugosi, extraordinaria estrella del celuloide con "Drácula", creó a su némesis Karloff rechazando el papel de Frankenstein, desde ese preciso instante se comenzó una cruenta batalla que llega hasta nuestros días ¿Quién de los dos era mejor?.
Es muy difícil decidirse y encontrar razones para ensalzar a dos de los mejores actores de la historia del género, yo, particularmente, me quedo con la elegancia innata de Lugosi, aunque mi devoción por el británico Karloff es impresionante.
Para la eternidad han quedado películas como "Satanás", en las que ambas leyendas se encuentran de igual a igual en una producción. Ojo, digo de igual a igual porque en un futuro cuando la carrera de ambos viren a diferentes lugares ya no será tal la igualdad.
De ambos a la vez, pude disfrutar de la enorme "El Ladrón de Cadáveres", película brillante que me dejó algo amargo en la boca, Karloff interpretaba a un villano fascinante y Lugosi a un mero comparsa que además, acababa asesinado como si de un tonto se tratase.
No es casualidad, la carrera de Lugosi estaba en franca decadencia y le quedaba más bien poco para trabajar con el infame Ed Wood. Mientras tanto Karloff (Con un registro interpretativo mayor) veía como los papeles le llovían del cielo mientras su carrera iba viento en popa.
La película sin embargo decepcionará a muchos, terror poco y por supuesto nada que ver con algún relato del maestro Edgar Allan Poe ¿Entonces por qué pone en el poster Edgar Allan Poe? Porque en el cine hacen lo que les da la gana, todo está inventado ya y cualquier cosa es válida para arrastrar a incautas e incautos a la salas más cercanas.
Por otro lado decepciona bastante puesto que la historia daba más de si, tiene una parte central ciertamente densa que no acaba de despegar y el desenlace es demasiado atropellado sin darnos demasiado tiempo de saborear el misterio que la historia nos tenía preparado.
Por no hablar del clímax dentro del desenlace, con un Bela Lugosi descubriendo el misterio, volando el castillo por los aires y matando a todo dios menos a nuestros queridos protagonistas (Por cierto ¿No os ha parecido a vosotros que estos protagonistas sobran totalmente de la historia siendo engullidos por el talento del tándem Karloff-Lugosi?).
Todo ese Happy-Ending no me cuadra nada con la historia y menos el chistecito del final en el vagón del tren, si además de esto sumamos que la música no pega en ningún momento con la historia, tenemos un cinco raspado, una película que podía dar más de si y que decepciona sobremanera, si tienes en tu film a dos mitos del séptimo arte como Boris Karloff y Bela Lugosi, tienes que dar un poco más de profundidad a sus personajes y no solo ponerles a jugar al ajedrez.
Bela Lugosi es el villano por excelencia, no se le ve cómodo en el papel de héroe de la historia y eso lastra un poco su interpretación, un poco forzada y condicionada por su eterno papel de Conde Drácula.
Por otro lado a Karloff se le ve en su salsa, no es que sea un actor magistral pero la extraña expresión que arrastra y su misteriosa y atípica cara son suficiente como para construir a un personaje inolvidable.
Una verdadera lástima pues había depositado mis esperanzas en "Satanás", tendré que esperar a ver "El Cuervo" para ver de una vez por todas una lucha brutal entre estos dos tipos, un cinquillo decepcionante, no comprendo la desmesurada fama de la cinta.
Valoración:*****(5/10)

Drum (Drum)

Un año después de estrenar "Mandingo" un auténtico clásico del género esclavista, se estrena "Drum" un film que va por el mismo estilo, sin embargo, no posee la misma fama que su predecesora pese a tener grandes atractivos.
Retomo mi ciclo de cine cutre y lo hago con películas enmarcadas dentro del género "Blaxploitation" ¿Qué es el Blaxploitation? Pues un género nacido en la colorida década de los setenta que tenía como protagonistas a la extensa comunidad afroamericana que habita en Estados Unidos. Aunque en líneas generales hay bastantes despropósitos, como por ejemplo "Blackenstein", hallamos películas entretenidas y dignas de ver, es el caso de "Drum", probablemente, una de las películas en las que se inspiró Quentin Tarantino para realizar su última obra maestra "Django Desencadenado".
La historia de Drum, es la historia de un esclavo, fruto de una relación entre un esclavo y una mujer blanca (Descacharrante la parte en la que la mujer blanca le da matarile tanto al esclavo como a la esclava, se ve que no perdía el tiempo la mujer) Así pues, Drum crece y se convierte en un fabuloso ejemplar, un tocho de dos metros dispuesto a repartir golpes a diestro y siniestro.
Así pues, un malévolo personaje de Nueva Orleans (Recordemos que este estado sureño tiene fama de ser uno de los más cruentos en la época de la esclavitud) decide convertirlo en un Mandingo, en un luchador a muerte contra seres de su misma raza (¿Veis por donde va el tema Tarantino al que yo me estaba refiriendo?) Así pues lucha a muerte contra un compañero y acaba escogiendo esposa.
A partir de ese momento la película se queda un poco partida, si en la primera parte vamos conociendo a los antagonistas (El señor que habla en francés y que quiere echarle un casquete del amor a su fornido mandingo) y a los amos de Drum (Ojo con la hija bastante salida de una de ellos, que "supuestamente" le hace una manola al amigo de Drum).
Finalmente la película acaba en una orgía de sangre bastante interesante, una fiesta en casa de los amos y una rebelión de esclavos que acabará con muchos muertos y mucha sangre y con un Drum solo, sin poder quedarse con su amo (Pese a que le ha salvado la vida) huyendo hacia la puesta de sol.
Lo más llamativo de la película, son las escenas de violencia que tiene, las torturas desalmadas que   realizaban a los esclavos, colgándolos boca abajo y azotándolos, castrándolos (cortando sus testículos) e incluso en un flash rápido al comienzo de la película podemos distinguir una especie de crucifixión al estilo americano.
Hay que reconocer que la película tiene un casting bastante curioso, por ejemplo, destacamos a Yaphet Kotto como Blaise, un esclavo rebelde que acabará protagonizando una revolución sanguinaria contra sus amos blancos. a Kotto lo conocemos de películas muy míticas como "Alien" o "Vive y deja morir" de James Bond (Gigantesco Roger Moore en esta película, que por cierto, bebe mucho del estilo Blaxploitation que explicaba anteriormente.
También llama la atención la aparición de la deslumbrante musa del cine Blaxploitation, la despampanante Pam Grier que tiempo después triunfaría con Tarantino en "Jackie Brown".
Si la peli no fuera tan oscura en sus exterioresy hubiese sido más violenta, se hubiera transformado en un clásico, pero por desgracia, se queda en un seis.
Valoración:******(6/10)

Guardians of the Galaxy (Guardianes de la galaxia)

Mira que me he leído cómics y cómics, pero a mi "Los Guardianes de la Galaxia" no me sonaban de nada ¿A que viene juntar a este grupo de personajes en una película? Más que nada, creo que es un aviso serio de Marvel a sus competidores, concretamente a Sony, Fox y sobre todas las cosas D.C
Con "Los Guardianes de la Galaxia" Marvel está diciendo: "Somos capaces de sacar una película con un mapache que habla y un árbol y recaudar más dinero que cualquiera de vuestras películas".
Hasta ahí llega el poder de Marvel, han encontrado a un grupo de inadaptados sociales que nadie conocía del todo, les han dado un presupuesto astronómico y han metido a un director que trabajó para Troma a dirigirlo todo ¿El resultado? Una de las películas más redondas y equilibradas de Marvel, una perfecta aventura espacial para toda la familia ¡Marvel lo ha vuelto a hacer!.
Por otra parte es de recibo reconocer que es que "Los Guardianes de la Galaxia" es la película más desconectada del universo Marvel, aunque sin embargo, si nos fijamos bien, existen ciertas cosas que nos llaman la atención, todo gira en torno a Thanos, rival al que inevitablemente se tendrán que enfrentar los Vengadores en algún momento Vemos las gemas del infinito (Recordemos que ya sabemos de la existencia de tres, el orbe de "Los Guardianes de la Galaxia, el Eter de "Thor: El Mundo Oscuro" y el Teseracto de "Los Vengadores") y nos ayuda a entender que el Universo Marvel es extremadamente denso.
Los cinco componentes de "Los Guardianes de la Galaxia son distintos entre si, pero juntos imparables, no son un grupo de héroes como "Los Vengadores", son un grupo de personajes bastante patosos que salvarán a toda la Galaxia a su manera, el líder y mi predilecto, es Star-Lord, un humano (Bueno, entre comillas) que será secuestrado de la tierra por un pirata intergaláctico conocido como Yondu (Michael Rooker, el nuevo "Jabba The Hutt").
Star-Lord aún lleva en su corazón el dolor por la muerte de su madre y sostiene con fuerza entre sus manos un walkman con éxitos de los setenta, éxitos que nos acompañarán por toda la película y que dotan a "Guardianes de la Galaxia" de una personalidad propia.
El elegido para interpretar el papel es Chris Pratt, los que vemos la serie "Parks and Recreation" sabemos de su habilidad para hacer reír, Pratt es un actor como la copa de un pino pero su esencia es la de cómico irreverente y gamberro, papel que le viene como anillo al dedo.
El mítico luchador de Wrestling Batista interpreta a Drax el Destructor ¿Creíais que iba a ser una mola? Pues lo es y además es un diccionario andante en busca de venganza contra Ronan el Acusador. Batista se sale en su papel, lo hace de lujo, todo para los haters.
Zoe Saldana se ocupa de Gamora, asesina hija adoptiva de Thanos y hermana de Nébula con la que probablemente batalle en la segunda película ¿Da la sensación de ser mortífera? Si ¿Podría darla más? Pues también.
El dúo que se gana los corazones de todos es el compuesto por Rocket (Bradley Cooper) y Groot (Vin Diesel) Son el complemento perfecto a la película, ambos sirven tanto para el alivio cómico tan característico de Marvel como para el drama en el tramo final de la cinta.
Por lo demás, mientras todos creíamos que Benicio del Toro iba a ser el villano, se destaparon con Lee Pace y su Ronan que queda bien pero algo descafeinado...Lo mejor, sin duda la ya nombrada aparición de Thanos (Josh Brolin) que promete dar mucha guerra en el Universo Marvel.
En definitiva, "Guardianes de la Galaxia" es una genialidad y ahora que Marvel se ha expandido hacia el Universo ¿Tendrá el valor de expandirse hacia el Plano Astral de la mano del Hechicero Supremo Stephen Extraño? Grandes planes se avecinan, los amantes de lo friki estamos de enhorabuena.
Valoración:********(8/10)

Guardians of the Galaxy (Guardianes de la galaxia)

Mira que me he leído cómics y cómics, pero a mi "Los Guardianes de la Galaxia" no me sonaban de nada ¿A que viene juntar a este grupo de personajes en una película? Más que nada, creo que es un aviso serio de Marvel a sus competidores, concretamente a Sony, Fox y sobre todas las cosas D.C
Con "Los Guardianes de la Galaxia" Marvel está diciendo: "Somos capaces de sacar una película con un mapache que habla y un árbol y recaudar más dinero que cualquiera de vuestras películas".
Hasta ahí llega el poder de Marvel, han encontrado a un grupo de inadaptados sociales que nadie conocía del todo, les han dado un presupuesto astronómico y han metido a un director que trabajó para Troma a dirigirlo todo ¿El resultado? Una de las películas más redondas y equilibradas de Marvel, una perfecta aventura espacial para toda la familia ¡Marvel lo ha vuelto a hacer!.
Por otra parte es de recibo reconocer que es que "Los Guardianes de la Galaxia" es la película más desconectada del universo Marvel, aunque sin embargo, si nos fijamos bien, existen ciertas cosas que nos llaman la atención, todo gira en torno a Thanos, rival al que inevitablemente se tendrán que enfrentar los Vengadores en algún momento Vemos las gemas del infinito (Recordemos que ya sabemos de la existencia de tres, el orbe de "Los Guardianes de la Galaxia, el Eter de "Thor: El Mundo Oscuro" y el Teseracto de "Los Vengadores") y nos ayuda a entender que el Universo Marvel es extremadamente denso.
Los cinco componentes de "Los Guardianes de la Galaxia son distintos entre si, pero juntos imparables, no son un grupo de héroes como "Los Vengadores", son un grupo de personajes bastante patosos que salvarán a toda la Galaxia a su manera, el líder y mi predilecto, es Star-Lord, un humano (Bueno, entre comillas) que será secuestrado de la tierra por un pirata intergaláctico conocido como Yondu (Michael Rooker, el nuevo "Jabba The Hutt").
Star-Lord aún lleva en su corazón el dolor por la muerte de su madre y sostiene con fuerza entre sus manos un walkman con éxitos de los setenta, éxitos que nos acompañarán por toda la película y que dotan a "Guardianes de la Galaxia" de una personalidad propia.
El elegido para interpretar el papel es Chris Pratt, los que vemos la serie "Parks and Recreation" sabemos de su habilidad para hacer reír, Pratt es un actor como la copa de un pino pero su esencia es la de cómico irreverente y gamberro, papel que le viene como anillo al dedo.
El mítico luchador de Wrestling Batista interpreta a Drax el Destructor ¿Creíais que iba a ser una mola? Pues lo es y además es un diccionario andante en busca de venganza contra Ronan el Acusador. Batista se sale en su papel, lo hace de lujo, todo para los haters.
Zoe Saldana se ocupa de Gamora, asesina hija adoptiva de Thanos y hermana de Nébula con la que probablemente batalle en la segunda película ¿Da la sensación de ser mortífera? Si ¿Podría darla más? Pues también.
El dúo que se gana los corazones de todos es el compuesto por Rocket (Bradley Cooper) y Groot (Vin Diesel) Son el complemento perfecto a la película, ambos sirven tanto para el alivio cómico tan característico de Marvel como para el drama en el tramo final de la cinta.
Por lo demás, mientras todos creíamos que Benicio del Toro iba a ser el villano, se destaparon con Lee Pace y su Ronan que queda bien pero algo descafeinado...Lo mejor, sin duda la ya nombrada aparición de Thanos (Josh Brolin) que promete dar mucha guerra en el Universo Marvel.
En definitiva, "Guardianes de la Galaxia" es una genialidad y ahora que Marvel se ha expandido hacia el Universo ¿Tendrá el valor de expandirse hacia el Plano Astral de la mano del Hechicero Supremo Stephen Extraño? Grandes planes se avecinan, los amantes de lo friki estamos de enhorabuena.
Valoración:********(8/10)

Muppets Most Wanted (El tour de los Muppets)

Hace poco visioné la primera película de los Muppets, la vuelta al cine de unos grandes personajes que habían triunfado muchas veces en los años noventa (Decenas de películas míticas, como la de la Isla del Tesoro o aquella en la que los teleñecos viajan al espacio en una nave espacial). La película me pareció entretenida, Jason Segel y Amy Adams hacían un gran papel en líneas generales y los cameos de actores conocidos amenizaban la película, ese tema se agudiza en la segunda parte, "El tour de los Muppets" contiene un montón de apariciones estelares alrededor del mundo, siguiendo a nuestros queridos "teleñecos" por nuestro continente, tanto se acercarán que pasarán por la capital de nuestro país (y ciudad en la que habito) la preciosa Madrid.
Una peligrosa rana clavada a la rana Gustavo, se escapa de una prisión en Rusia y contacta con el segundo villano más peligroso de todos los tiempos, Ricky Gervais (Como me gusta este tipo).
Así pues, Ricky engaña a los Muppets y les convence para organizar un tour mundial por Europa, una vez llegan a Berlín (En tren, todo sea dicho) se produce el cambiazo y la rana malvada se convierte en Gustavo, mientras que este es detenido y llevado de vuelta al Gulag, en el que estará acompañado por gente tan dispar como Hornswoggle, Danny Trejo o Ray Liotta.
Así pues la compañía de los Muppets, aprovecha para viajar por capitales europeas como Berlín, Madrid o Londres para robar en los museos más importantes (Entre ellos, el Museo del Prado).
Así pues, la película es dinámica y divertida, sin embargo hay que reconocer que camina entre una línea peliaguda, no acaba de definirse entre una película para niños pequeños o para niños más grandecitos.
Creo que la película es demasiado larga y demasiado densa para ser considerada una película infantil, sin embargo, a los más mayores se nos puede hacer un poquito pesada, ya que las canciones ralentizan demasiado el ritmo de la película, además, hay que reconocer que ha perdido algo de frescura respecto a la primera entrega, que se mantenía bastante bien con un Chris Cooper que lució a la perfección como maléfico magnate que quiere derruir los estudios de los Muppets.
El trío humano es ciertamente bueno, Ty Burrell ha saltado a la fama con "Modern Family" y parece desenvolverse como pez en el agua en la comedia, Tina Fey, es una de las comediantes más reputadas de todo Estados Unidos...Y el gran Ricky Gervais no necesita presentación alguna, genio y figura del humor inteligente....Aunque hay que reconocer que en el cine, todavía no ha encontrado su mercado, por ahora, me quedo con "Increíble pero falso" y con sus fantásticas y originales series de televisión para la BBC como "Derek", "Extras" o "Life is too short".
Además de esto, contaremos con cameos excepcionales, Hugh Bonneville, Lady Gaga, Zach Galifianakis, Tom Hiddleston...
En definitiva, me ha resultado algo peor que su predecesora pero sigue siendo un entretenimiento ciertamente óptimo para toda la familia, según parece se está gestando una tercera parte, espero que no pare la racha y que los Muppets jamás queden en el olvido.
Valoración:*****(5/10)

Muppets Most Wanted (El tour de los Muppets)

Hace poco visioné la primera película de los Muppets, la vuelta al cine de unos grandes personajes que habían triunfado muchas veces en los años noventa (Decenas de películas míticas, como la de la Isla del Tesoro o aquella en la que los teleñecos viajan al espacio en una nave espacial). La película me pareció entretenida, Jason Segel y Amy Adams hacían un gran papel en líneas generales y los cameos de actores conocidos amenizaban la película, ese tema se agudiza en la segunda parte, "El tour de los Muppets" contiene un montón de apariciones estelares alrededor del mundo, siguiendo a nuestros queridos "teleñecos" por nuestro continente, tanto se acercarán que pasarán por la capital de nuestro país (y ciudad en la que habito) la preciosa Madrid.
Una peligrosa rana clavada a la rana Gustavo, se escapa de una prisión en Rusia y contacta con el segundo villano más peligroso de todos los tiempos, Ricky Gervais (Como me gusta este tipo).
Así pues, Ricky engaña a los Muppets y les convence para organizar un tour mundial por Europa, una vez llegan a Berlín (En tren, todo sea dicho) se produce el cambiazo y la rana malvada se convierte en Gustavo, mientras que este es detenido y llevado de vuelta al Gulag, en el que estará acompañado por gente tan dispar como Hornswoggle, Danny Trejo o Ray Liotta.
Así pues la compañía de los Muppets, aprovecha para viajar por capitales europeas como Berlín, Madrid o Londres para robar en los museos más importantes (Entre ellos, el Museo del Prado).
Así pues, la película es dinámica y divertida, sin embargo hay que reconocer que camina entre una línea peliaguda, no acaba de definirse entre una película para niños pequeños o para niños más grandecitos.
Creo que la película es demasiado larga y demasiado densa para ser considerada una película infantil, sin embargo, a los más mayores se nos puede hacer un poquito pesada, ya que las canciones ralentizan demasiado el ritmo de la película, además, hay que reconocer que ha perdido algo de frescura respecto a la primera entrega, que se mantenía bastante bien con un Chris Cooper que lució a la perfección como maléfico magnate que quiere derruir los estudios de los Muppets.
El trío humano es ciertamente bueno, Ty Burrell ha saltado a la fama con "Modern Family" y parece desenvolverse como pez en el agua en la comedia, Tina Fey, es una de las comediantes más reputadas de todo Estados Unidos...Y el gran Ricky Gervais no necesita presentación alguna, genio y figura del humor inteligente....Aunque hay que reconocer que en el cine, todavía no ha encontrado su mercado, por ahora, me quedo con "Increíble pero falso" y con sus fantásticas y originales series de televisión para la BBC como "Derek", "Extras" o "Life is too short".
Además de esto, contaremos con cameos excepcionales, Hugh Bonneville, Lady Gaga, Zach Galifianakis, Tom Hiddleston...
En definitiva, me ha resultado algo peor que su predecesora pero sigue siendo un entretenimiento ciertamente óptimo para toda la familia, según parece se está gestando una tercera parte, espero que no pare la racha y que los Muppets jamás queden en el olvido.
Valoración:*****(5/10)

Begin Again (Begin Again)

¿Cuánta gente hay en el mundo? Millones de personas contestaréis ¿Cuántos de esos millones de personas se levantan cada día con la esperanza de triunfar en la música, un sueño para ellos, ¿Cuánta gente en el mundo se levanta con sus ilusiones y sueños rotos? "Begin Again" va de eso, del competitivo mundo de la música y de como los nuevos tiempos van moldeando el modelo de negocio que se estableció antaño.
La música en "Begin Again" no es más que el hilo conductor de nuestra historia, nos ayuda a conocer y situar a nuestros personajes en un espacio y tiempo predeterminados para después ayudarnos a conocer poco a poco rasgos de su personalidad que nos ayudan a entender el motivo por el que se comportan como se comportan, así pues, de una semilla que es la canción que interpreta Keira Knightley al principio de la película, surge el germen ¿Puede una canción salvar tu vida? Según "Begin Again" si.
Keira Knightley  es una chica británica cuyo sueño se ha hecho realidad, era letrista y su novio (Adam Levine) había conseguido un contrato discográfico, ambos se mudan a Nueva York para convertirlo en una estrella...La vida parecía sonreirla pero a veces el destino es demasiado cruel.
La fama y el estrellato cambian al novio de la muchacha que acaba acostándose con una de sus compañeras de la discográfica, así pues, Keira Knightley  huye del apartamento y se refugia en casa de un amigo, también músico.
Ambos van a tocar, y allí, en un sucio bar conoce a Mark Ruffalo, no deja de ser curioso el hecho que nos presenta la película ¿No os ha pasado que encontráis lo que siempre habéis estado buscando justo cuando dejas de hacerlo?.
Ruffalo trabajaba en una discográfica pero le han echado por sus revolucionarias ideas, su vida va cuesta abajo así que se plantea suicidarse, allí conoce a Keira Knightley y se le ocurre una brillante idea.
Juntos producen un disco desde cero, deciden grabarlo en la calle para que la propia ciudad de Nueva York sea uno de los instrumentos que acompaña a la banda.
Así pues empiezan a conocerse mejor y empiezan a surgir sentimientos que bordean y sobrepasan la amistad, aunque en un principio la relación sea padre hija.
Ciertamente "Begin Again" no cuenta nada que no se haya contado ya, eso si, lo hace de manera fresca e imaginativa, pese a que en algún momento se hace algo pesada en líneas generales es una comedia romántica inteligente a la que hay que dar una oportunidad.
Nunca he sido muy amigo de Keira Knightley , me parece una actriz muy normalita que no destaca ni por sus dotes interpretativas ni por su físico, sin embargo hay que reconocer que en la película hace un buen papel aunque dudo mucho que ella sea la voz que escuchamos.
Por otro lado está Mark Ruffalo, intérprete al que conocí gracias a películas como "Shutter Island" o "Los Vengadores", grandísimo actor y gran papel, gran química con Keira Knightley, no puedo esperar a verlo en "Los Vengadores : La Era de Ultrón" encarnando a Hulk por segunda vez.
Destacar el pequeño papel que realiza el cómico Mos Def como compañero (cabroncete) de Mark Ruffalo, Catherine Keener como la ex-mujer del mismo (No sé cuantos años se llevarán pero en la película parecen más de diez) y Hailee Stenfield que empieza a crecer ("El Juego de Ender").
"Begin Again", es una divertida propuesta de verano que gustará aún más a los amantes de la buena música.
Valoración:*******(7/10)

Arrested Development 1º Season (Arrested Development 1º Temporada)

Hace varios meses comencé a engancharme a series de televisión, a varias a la vez, comencé con "The Office" y mientras tanto, a la vez, comencé a ver "Arrested Development", básicamente lo hice porque en ella aparecían actores que me agradan sobremanera, como Jason Bateman o Michael Cera.
Sin embargo, según iban avanzando los capítulos, avanzaba más deprisa con "The Office" que con "Arrested Development", hasta tal punto llegó la situación, que dejé abandonada a la segunda en pos de la primera, la cuál acabé en su totalidad hace bastante tiempo ¿Por qué? Porque pese a ser una comedia, se aleja bastante de los estándares establecidos por estas, paso a explicarlo en profundidad.
Algunos identifican a "Arrested Development" con el humor inteligente ¿Qué es el humor inteligente? El humor inteligente se produce cuando logramos la risa a través de la ironía o las bromas sutiles pero bien dirigidas ¿Qué diferencia entonces el humor inteligente del convencional? Pues que comedias más normales usan el recurso del chiste fácil o las situaciones incómodas propias de una sitcom ("Friends" es el mejor ejemplo de ello) Así pues ¿Qué seria humor inteligente? Creo que el mayor exponente que yo conozco es el humor esgrimido por Ricky Gervais en sus series (Mezclado con humor negro obviamente).
Así pues ¿es "Arrested Development" humor inteligente? Para nada, el problema de la serie es que cuenta con bastantes personajes a cada cuál más estrafalario cagándola contínuamente, si le quitas la dirección y la idea original de grabar cada capítulo, nos encontramos con una serie bastante plana que no hace reír.
Esa es otra, lo máximo a lo que puedes aspirar viendo un capítulo de "Arrested Development" es pasar un rato (veinte minutos) entretenido viendo y disfrutando de las tropelías de la familia más friki de todos los tiempos, porque reirte, no te vas a reír, es más, yo en la primera temporada como mucho una sonrisa debido a alguna situación hilarante, poco más, los personajes no se basan en la realidad porque ninguna familia puede ser así, ningún personaje puede actuar así y cosas similares.
Aún con todo es una serie que entretiene y que supuestamente mejora un poco en sucesivas temporadas (Así lo espero) Pero estando viendo series cómicas mucho más divertidas que esta (Parks & Recreation) me ha costado sobremanera llegar a los veintidós capítulos que tiene esta primera temporada, menos mal, que es una serie relativamente corta comparada con otras y se queda en cuatro temporadas (No tengo conocimiento de si se está planeando una quinta temporada o no). Sé que se está rumoreando una película pero no tengo claro que  "Arrested Development" arrastre a tal número de seguidores como para hacer un largometraje.
La familia está compuesta por Jason Bateman ("Por la Cara") el único hijo medianamente cuerdo, su esposa falleció y está al cargo de su hijo Michael Cera ("Supersalidos") mientras tanto, sus hermanos, son algunos como Will Arnett ("La Lego Película") un mago fracasado, Tony Hale (Buster, un poco estúpido) y el matrimonio formado por Portia de Rossi y David Cross.
Lo bueno de  "Arrested Development" es que nos echaremos unas buenas risas con cameos como los de Amy Poehler ("Parks and Recreation") Bob Odenkirk ("Breaking Bad") Carl Weathers ("Rocky" y "Depredador") Jane Lynch ("Glee") todo con la voz del famoso Ron Howard como el narrador de los episodios.
¿Entretenida? Si, yo recomiendo verla, todo el mundo la califica como la mejor comedia de todos los tiempos, pero a mi no me parece para tanto.
Valoración:******(6/10)

Parks and Recreation 1º Season (Parks and Recreation 1º Temporada)

No conocía nada acerca de "Parks and Recreation", comencé a saber de ella cuando Chris Pratt fue seleccionado para la película "Guardianes de la Galaxia", así que al indagar y revisar su extensa filmografía ("La noche más oscura", "Moneyball") encontré esta serie que, sorprendentemente no era demasiado conocida ni había sido

Inicialmente, la serie nació como un "Spin-Off" de la mítica "The Office", pero pronto evolucionó hacia una serie con temática diferente pero con igual desarrollo, en este caso, "Parks and Recreation" es la historia de la ciudad de Pawnee y del departamento de "Parques y Jardines" de dicha ciudad de Indiana.
La historia es que en forma de falso documental, conoceremos la vida obra y milagros de ciertos personajes bastante extraños en la lucha de Leslie Knope para rellenar un profundo hoyo.
El punto de partida de la serie, es un profundo hoyo donde se cayó Chris Pratt ("Guardianes de la Galaxia") así pues, su novia enfermera, Rashida Jones ("Cuban Fury") va a quejarse y la señorita Knope (Interpretada por Amy Poehler) ve la oportunidad perfecta para dejar un legado en la ciudad de Pawnee así que acepta.
Alguno pensará ¿Cómo de inepto es el personaje interpretado por Amy Poehler que no es capaz de gestionar que un hoyo peligroso se convierta en un parque? Pues imaginaos el tema, repitiendo la fórmula que tanto éxito a propiciado a "The Office" (Jefe ingenuo, aunque ni a los talones le llega al bueno de Steve Carell y su icónico Michael Scott) logran crear una serie-documental divertida e imaginativa.
Muchos dicen, dadle una oportunidad a la primera temporada, es mala pero mejora en la segunda...Yo no estoy para nada de acuerdo, a mi la primera me pareció ya una maravilla muy divertida, el formato de episodios de veinte minutos hace que no te aburras en ningún momento, además, el casting ayuda aunque en ciertos momentos el personaje de Amy Poehler pueda resultar algo cargante, sin embargo, he de reconocer que lo mismo me sucedió con Michael Scott en la primera temporada de "The Office", así que claramente merece una oportunidad.
Junto a Chris Pratt, al que próximamente veremos repartir caña en la nueva película de "Parque Jurásico", contamos con un elenco de actores impresionante, Aubrey Plaza, un joven talento que realizó un buen papel en "The to do list", interpreta a una becaria bastante gótica y sombría que aporta su llamativa visión de las cosas. Aziz Ansari ("Juerga hasta el fin") un compañero de trabajo del departamento bastante gracioso y ocurrente, aunque va de capullo integral al final es un buen tipo. Nick Offerman ("Somos los Miller") interpreta al jefe de departamento, lo cierto es que me ha dejado algo frío el personaje, da la sensación de que puede dar para mucho más, estoy por apostar que será una de las sensaciones en posteriores temporadas de la serie.
Paul Schneider, interpreta a un arquitecto del departamento, será el interés amoroso de las féminas de la serie durante la primera temporada, eso incluye a Rashida Jones, que ya está muy familiarizada con el formato pues triunfó en varias temporadas con "The Office" y ahora lo hace como mujer que vive al lado del hoyo.
Me he enamorado completamente de "Parks and Recreation", de su estilo de humor, de sus personajes y de su historia, probablemente sea porque me veo muy apegado al estilo "documental" de estas series, pero lo cierto es que me encanta, no aguanto más, necesito ver la segunda temporada lo antes posible ¡Una pena que series así no se puedan disfrutar en España!.
Valoración:*******(7/10)

Prison Break 2º Season (Prison Break 2º Temporada)

Era obvio que el bajón iba a ser considerablemente después de la brillante primera temporada, el problema es que nadie se esperaba que fuera tal "Prison Break" es un clásico, pero es incapaz de mantener una tónica general muy atrayente en su primera temporada, la dinámica exitosa se corta con la huida de los presos de Fox River, aunque ya han pasado varios años desde que la vi por primera vez, creo que un formato de 22 episodios por temporada hizo un flaco favor a la serie que veía como todas las tramas se alargaban innecesariamente cuál chicle, estoy casi seguro de que la tercera temporada de la serie, aquejada de la famosa huelga de guionistas que sacudió la industria de la televisión, será mucho mejor que la segunda debido a los 13 episodios que posee, una trama más corta, más directa y menos pesada para el espectador.
Los presos de Fox River se han escapado de la prisión y cada uno pretende tomar un camino diferente en busca del dinero de Westmoreland, que acaba falleciendo al finalizar la primera temporada al revelar que que él es en realidad D.B Cooper y que no posee un millón de dólares sino la friolera de cinco, sin embargo, no todo será tan fácil como puede llegar a parecer.
Así pues, y debido a la fuga, un nuevo personaje hará acto de presencia, el Agente Mahone (Brillantemente interpretado por el gran William Fichtner) un auténtico zorro que no parará hasta encarcelar a todos los presos, en especial, a nuestros hermanos protagonistas. Tan ensimismado está en la detención de los presos de Fox River, que no dudará en acabar con la vida de varios, como el mítico John Abruzzi (Peter Stormare) del que lamentablemente se esperaban más cosas, una verdadera pena.
Por otro lado, la novia o ex novia de Lincoln, Robbin Tunney (Verónica se llama) se acerca hasta el hermano de la presidenta de los Estados Unidos (Recordemos que Lincoln está preso y buscado por haber asesinado a este individuo) allí es asesinada a sangre fría por la compañía.
Y hablando de la compañía, nos encontramos de nuevo al que probablemente sea mi personaje predilecto de toda la serie, Paul Kellerman, el agente del FBI que irá limpiando a todos los que sepan algo del tema (Como por ejemplo, a Sarah Tancredi, interpretada por Sarah Wayne Callies, protagonista de la serie "The Walking Dead").
Además de todo ello, tenemos a los carceleros de "Fox River" persiguiendo y cazando a todos los presos fugados y dando mucho juego, tanto, que uno de ellos será asesinado por T-Bag y nuestro amigo Bellick acabará en la prisión que tantas veces cuidó ¿Justicia poética? Pues si porque menudo capullo de personaje el interpretado por (Wade Williams) Así pues y con todos estos frentes abiertos ¿Da lugar Prison Break al aburrimiento? Sin duda si, la serie estaba destinada a ser una serie temática, los hermanos tenían que escapar de la prisión pero una vez que lo hacen, la serie va dando tumbos y como dije con anterioridad, se alarga en demasía.
Aún con todo creo que es una serie que hay que ver, los hermanos (Wentworth Miller y Dominic Purcell), aunque no son grandes actores, tienen bastante química entre ellos y siempre que están en pantalla lucen bien, los demás personajes, si, se han producido bajas importantes (Echaré mucho de menos al bueno de Peter Stormare).
La Segunda temporada me ha parecido óptima pero pierde muchisimo nivel respecto a la primera, tengo miedo de ver que me voy a encontrar con la tercera entrega. Dios nos pille confesados a todos.
Valoración:******(6/10)

Eastbound and down 3º Season (De culo y cuesta abajo 3º Temporada)

Para mi, sin duda alguna, el punto más bajo de "De culo y cuesta abajo" es la tercera temporada, demasiado repetitiva y con menos chispa de lo normal, eso si, hay que reconocer que en la parte final de la temporada (Aproximadamente del episodio seis al episodio ocho) las cosas cambian sobremanera y nos conducen a un final ciertamente inesperado, aún con todo, Kenny Powers decepciona sobremanera con esta tercera temporada que solo sirve como aperitivo para una cuarta excelente, al brillante nivel de la primera entrega.
Kenny Powers acaba con sus andanzas en México, al final de la segunda temporada aparecía Adam Scott y proponía a nuestra "Flama Blanca" dar el paso de volver a jugar en las ligas de Estados Unidos, para ello, sirve de vehículo Matthew McConaughey, que será el que le consiga el trabajo.
Kenny Powers, por fin, después de mucho sufrimiento regresa a Estados Unidos con un poco de dignidad, allí rápidamente se convierte en una estrella del Baseball y logra conquistar a su antigua mujer April.
En el equipo tiene un amigo (Interpretado por Jason Sudeikis) con el que pasará bastantes penurias, tanto, que hasta esnifó cocaína muriendo de sobredosis, en la que posiblemente, sea la mejor escena de toda la temporada al completo.
Sin embargo aparecerá en el equipo un ruso al más puro estilo Ivan Drago, un ruso que amenaza el reino de poder Powers, iniciándose así una auténtica guerra de poder por la supremacía en el equipo.
Además de esto, Kenny se sentirá solo por lo que decidirá ir al rescate de su viejo amigo Steve, que ahora está casado con la señora que conoció en méxico.
Steve está trabajando a las órdenes del malévolo vendedor de coches interpretado por Will Ferrell (Pudimos verle en la primera temporada, puteando de buena manera a nuestro héroe) Ferrell intentará matar a nuestros protagonistas haciéndoles correr por un campo mientras les dispara con un cañón (Delirante y demasiado disparatado para mi gusto, y eso que en "De culo y cuesta abajo" hemos visto prácticamente cualquier cosa).
Para colmo de males el padre de Kenny (Don Johnson) volverá para entablar amistad con su hijo...O para robarle.
"De culo y cuesta abajo" posee una gran nómina de cameos, como ya nos tiene acostumbrados, al ya nombrado Adam Scott ("La vida secreta de Walter Mitty") y Matthew McConaughey ("Dallas Buyers Club") antes de convertirse en el ganador al Óscar al mejor actor. Don Johnson ("Django Desencadenado") como padre de Kenny, Jason Sudeikis ("Somos los Miller") como mejor amigo de Kenny...¡Y ojo! Cameo especial del gran Seth Rogen ("Juerga hasta el fin")
En definitiva, después de ver la tercera, "De culo y cuesta abajo" me resultaba una serie de televisión en plena decadencia, sin embargo y tras ver la cuarta (Y ojo, última de la serie) creo que me equivocaba totalmente.
Valoración:*****(5/10)